Red Sea Museum magpapakita ng ‘Photographing Distance’ ni Matilde Marín

Mula Oktubre 8 hanggang Disyembre 31, 2026, ipapakita ng Red Sea Museum sa ilalim ng Museums Commission ang Photographing Distance: Matilde Marín, ang unang eksibisyon sa Saudi Arabia ng Argentine contemporary artist na si Matilde Marín. Sa pamamagitan ng photography at video, inihaharap ng eksibisyon ang mahabang pag-aaral ng artist sa mga parola at ikinakabit ito sa maritime histories, journeys at coastal memory ng Red Sea, kabilang ang mga gawaing nakatuon sa mga parola ng Jeddah at Yanbu.

Ayon sa ulat ng Saudi Press Agency noong Oktubre 6, 2026, ang eksibisyon ay magbubukas sa Oktubre 8 sa isang pagtitipon ng art, dialogue at music. Ano kaya ang pakiramdam ng isang artist na unang beses magpapakita sa isang bansa, at doon pa sa isang museo sa tabi ng dagat na pinag-aralan niya sa loob ng dalawang dekada?

Mula 2005, binuo ni Marín ang Pharus Project, isang proyektong nagdodokumento ng mga parola sa iba’t ibang heograpiya. Itinuturing niya ang mga ito hindi lamang bilang arkitektura at maritime markers kundi bilang simbolo ng guidance, hope at orientation. Sa Red Sea Museum, nagkakaroon ng lokal na dimensyon ang pagsisiyasat na ito: sa pamamagitan ng mga parola ng Jeddah at Yanbu, kumokonekta ang mas malawak na katawan ng gawa ni Marín sa Red Sea bilang makasaysayang ruta ng paggalaw at palitan, at nagbubukas ng usapan sa pagitan ng contemporary art, maritime heritage at paraan ng pag-alala ng mga tao sa mga lugar.

Paano ba nagiging tulay ang isang parola sa pagitan ng heograpiyang malayo at ng alaala ng isang baybayin? Iyan ang tanong na tila paulit-ulit na sinasagot ng eksibisyon sa bawat silid nito.

Sinabi ni CEO ng Museums Commission Eng. Abdullah Al-Hammad na ang Photographing Distance ay isang magandang halimbawa kung paano nagiging living spaces ang mga museo kung saan ang contemporary art ay nakikipag-usap sa sarili nating kasaysayan at tumutulong sa mga tao na makita ang Red Sea, at ang kanilang sarili, sa bagong liwanag. Aniya, inaanyayahan ng mga parola ni Matilde Marín ang mga bisita na pumunta, tumingin nang mas malapit, at tumuklas ng sarili nilang kuwento sa kuwento ng artist.

Sa panig ng artist, sinabi ni Marín na sa loob ng 20 taon ay sinundan niya ang mga parola sa iba’t ibang baybayin, at bawat isa ay may itinuro sa kanya tungkol sa distansya at sa paraan ng pagtingin natin sa hindi pa natin kayang maabot. Ano kaya ang itinuturo ng mga parola ng Jeddah at Yanbu na hindi kayang ituro ng ibang baybayin?

Ang pagbubukas sa Oktubre 8 ay magsasama ng art, dialogue at music. Sa buong takbo ng eksibisyon, magkakaroon ng multidisciplinary public program na may film screenings, poetry at musical performances, creative workshops at participatory experiences. Kabilang sa mga highlight ang mga session tungkol sa photography at landscape, isang pagsisiyasat kung paano nagdadala ng alaala ang pagkain sa paglalakbay, at iba pang gawaing nakatuon sa pakikilahok ng publiko.

Bakit kaya mahalagang pagsamahin ang pelikula, tula, musika at pagkain sa isang eksibisyong nakasentro sa photography? Marahil dahil hindi lamang mata ang kailangang abutin ng isang parola kundi pati ang alaala at pandama.

Ang Red Sea Museum ay nasa ilalim ng Museums Commission, ang ahensyang namamahala sa mga museo sa Kaharian. Sa pamamagitan ng pagdadala ng gawa ni Marín, inilalagay ng museo ang Red Sea hindi lamang bilang tanawin kundi bilang buhay na ruta ng palitan at pag-alala. Paano kaya nababago ang pagtingin ng isang bisita sa dagat kapag nakita niya itong muli sa pamamagitan ng lens ng isang artist na galing sa kabilang dulo ng mundo?

Ang Pharus Project ay isang proyektong tumagal ng dalawang dekada at umabot sa iba’t ibang baybayin. Sa bawat parolang nadodokumento, pinag-aaralan ni Marín ang distansya, ang pagtingin sa abot-tanaw, at ang papel ng parola bilang gabay. Sa konteksto ng Red Sea, ang mga parola ng Jeddah at Yanbu ay hindi lamang mga istrukturang nakatayo sa dalampasigan kundi mga saksi sa paggalaw ng mga tao, kalakal at kuwento sa rehiyon.

Paano kaya naiiba ang isang parola sa Jeddah sa isang parola sa Argentina, at ano ang pareho nilang sinasabi tungkol sa paghahanap ng direksyon? Ang eksibisyon ay naglalagay sa magkatabing dingding ng mga tanong na ito.

Ang pagbubukas sa Oktubre 8 ay inilarawan sa ulat bilang pagtitipon ng art, dialogue at music, isang senyales na ang eksibisyon ay hindi lamang display ng mga larawan kundi isang buhay na programa. Sa mga buwan ng Oktubre hanggang Disyembre, ang publiko ay may pagkakataong dumalo sa mga screening, makinig sa tula at musika, at sumali sa mga workshop. Ang mga session tungkol sa photography at landscape ay partikular na umaangkop sa tema ng eksibisyon, habang ang pagsisiyasat sa pagkain at alaala ay nagdadala ng usapan sa mas personal na antas.

Ano kaya ang lasa ng alaala ng isang baybayin, at paano ito isinasalaysay sa isang eksibisyon tungkol sa mga parola? Ito ang uri ng tanong na maaaring pag-usapan sa mga participatory experience ng programa.

Sa pahayag ni Al-Hammad, binanggit niya ang ideya ng museo bilang living space. Sa pahayag naman ni Marín, binanggit niya ang 20 taon ng pagsubaybay sa mga parola at ang aral ng distansya. Ang dalawang pahayag na ito ay nagtatagpo sa isang tema: ang pagtingin nang mas malapit sa mga bagay na madalas nating lampasan.

Paano kaya nagiging instrumento ng pag-alala ang isang parola para sa mga taong nanirahan sa tabi ng dagat sa loob ng maraming henerasyon? At paano naman ito nagiging instrumento ng pagtuklas para sa isang bisitang unang beses lang makakakita ng Red Sea?

Ang eksibisyon ay may petsa ng pagbubukas sa Oktubre 8 at magtatapos sa Disyembre 31, 2026. Sa loob ng panahong iyon, inaasahang magiging sentro ng usapan ang Red Sea Museum hindi lamang sa mga gawa ni Marín kundi sa mas malawak na tanong tungkol sa maritime heritage ng rehiyon. Ang mga parola ng Jeddah at Yanbu, na bahagi ng mas malawak na katawan ng gawa ng artist, ay magiging konkretong tulay sa pagitan ng lokal na karanasan at ng pandaigdigang pag-aaral ng artist.

Ano kaya ang susunod na hakbang ng isang bisita pagkatapos niyang makita ang mga parola sa loob ng museo? Babalik kaya siya sa dalampasigan at titingin sa mga tunay na parola nang may bagong mata?

Hindi binanggit sa ulat ang tiket, oras ng pagbubukas, eksaktong bilang ng mga gawa, o detalyadong iskedyul ng bawat programa. Hindi rin tinukoy ang iba pang mga artist o collaborator na maaaring kasama sa multidisciplinary public program. Ang mga detalyeng ito ay maaaring ilabas ng Red Sea Museum o ng Museums Commission sa mga susunod na araw.

Sa ngayon, ang malinaw lamang ay ito: isang Argentine artist na naglakbay sa mga parola ng mundo ang magdadala ng kanyang pag-aaral sa Red Sea, at isang museo sa Kaharian ang magbubukas ng pinto para sa kanya. Sa pagitan ng dalawang baybayin, isang usapan tungkol sa distansya, gabay at alaala ang magsisimula sa Oktubre 8.

Kailan at saan gaganapin ang eksibisyon? Gaganapin ang Photographing Distance: Matilde Marín sa Red Sea Museum, na nasa ilalim ng Museums Commission, mula Oktubre 8 hanggang Disyembre 31, 2026. Ito ang unang eksibisyon ng Argentine contemporary artist sa Saudi Arabia, ayon sa ulat ng Saudi Press Agency noong Oktubre 6, 2026. Ang pagbubukas sa Oktubre 8 ay magsasama ng art, dialogue at music, at may multidisciplinary public program sa buong takbo ng eksibisyon.

Ano ang Pharus Project ni Matilde Marín? Mula 2005, binuo ni Marín ang Pharus Project, na nagdodokumento ng mga parola sa iba’t ibang heograpiya. Itinuturing niya ang mga parola hindi lamang bilang arkitektura at maritime markers kundi bilang simbolo ng guidance, hope at orientation. Sa Red Sea Museum, ang pagsisiyasat na ito ay nagkakaroon ng lokal na dimensyon sa pamamagitan ng mga parola ng Jeddah at Yanbu, na ikinokonekta ang gawa niya sa Red Sea bilang makasaysayang ruta ng paggalaw at palitan.

Ano ang sinabi ng Museums Commission tungkol sa eksibisyon? Sinabi ni CEO ng Museums Commission Eng. Abdullah Al-Hammad na ang Photographing Distance ay isang magandang halimbawa kung paano nagiging living spaces ang mga museo kung saan ang contemporary art ay nakikipag-usap sa sarili nating kasaysayan. Aniya, tumutulong ito sa mga tao na makita ang Red Sea, at ang kanilang sarili, sa bagong liwanag. Inanyayahan din niya ang mga bisita na tumingin nang mas malapit at tumuklas ng sarili nilang kuwento sa kuwento ng artist.

Ano ang sinabi ni Matilde Marín tungkol sa kanyang gawa? Sinabi ni Marín na sa loob ng 20 taon ay sinundan niya ang mga parola sa iba’t ibang baybayin, at bawat isa ay may itinuro sa kanya tungkol sa distansya at sa paraan ng pagtingin natin sa hindi pa natin kayang maabot. Ang pahayag na ito ay bahagi ng ulat ng Saudi Press Agency. Ang eksibisyon ay gumagamit ng photography at video upang ipakita ang kanyang pag-aaral sa mga parola at ang kaugnayan nito sa maritime histories at coastal memory ng Red Sea.

Anong mga programa ang kasama sa eksibisyon? Magkakaroon ng multidisciplinary public program sa buong eksibisyon, kabilang ang film screenings, poetry at musical performances, creative workshops at participatory experiences. Kabilang sa mga highlight ang mga session tungkol sa photography at landscape at isang pagsisiyasat kung paano nagdadala ng alaala ang pagkain sa paglalakbay. Ang pagbubukas sa Oktubre 8 ay magsasama ng art, dialogue at music. Hindi tinukoy ng ulat ang eksaktong iskedyul ng bawat programa.

Anong mga detalye ang hindi binanggit ng ulat? Hindi binanggit ng ulat ang presyo ng tiket, oras ng pagbubukas, eksaktong bilang ng mga gawa, o detalyadong iskedyul ng bawat programa. Hindi rin tinukoy ang iba pang mga artist o collaborator na maaaring kasama sa multidisciplinary public program. Ang malinaw lamang ay ang petsa ng pagbubukas sa Oktubre 8 at pagtatapos sa Disyembre 31, 2026, at ang lokasyon sa Red Sea Museum sa ilalim ng Museums Commission.